在上野之森美术馆,从2019年10月11日星期五到2020年1月13日(星期一,节假日),
“梵高展”
将举行。本次展览的新闻发布会已经举行,所以我们这次将提供这种情况。
活动大纲
文森特梵高(Vincent van Gogh,1853-90),一位继续以浓烈色彩吸引人们的艺术家。梵高在27岁时决心以画家的身份生活,他终于得到了一个唯一的表达,因为它有两次相遇。
首先梵高从海牙学院描绘了一个宁静的笔触农村生活教训,是建立基础作为一个画家。海牙很少有机会专注于与梵高的关系,在梵高的绘画作品中发挥了非常重要的作用。在那之后,梵高去了巴黎并遇到了印象派画家,并成为一个活跃的色彩陷阱。
在这次展览中,除了大约40件梵高作品外,还有大约30件代表Haag和印象派团体的大师作品,如Mauff和Cezanne,以及Gogh在一封信中写的文字,风格独特。我们将深入研究直至最后的过程。
展览亮点
1。
“Cytosugi”“麦田”“蔷薇” – 梵高的精髓
今年为期7年的日本访问“Cytosugi”,“麦田”,“橄榄采摘”以及其他以Gogh晚年作为重要主题继续挑战的图案作品将齐聚一堂。此外,还出现了一部名为“Samurai”的杰作,被称为“其中最美丽的作品之一”。
2。
10个国家和地区的25个地点 – 来自世界各地的重要作品
在荷兰海牙博物馆馆长的监督下,该博物馆收藏了梵高和海牙的重要藏品,此次展览可以向25个国家借款,包括以色列,瑞士和摩纳哥公国等10个国家和地区。您可以欣赏到迄今为止尚未在日本广泛引入的“巴黎屋顶”等珍贵作品。
什么是海牙?什么是印象派?
海牙学校是1870年至1900年间在荷兰西南部海牙市工作的画家的总称。我根据户外的自然观察画出了乡村景观和农民的生活。它被称为“灰色”,因为它表达了荷兰独有的风景,如风车和运河,柔和的光线和暗淡的色调。
印象派是19世纪后期在法国发生的绘画运动。直观地表达了从日常主题中获得的印象,带来了绘画的重大变化。主要在户外制作,他们用快速画笔笔划绘制以捕捉瞬间移动的瞬间场景,并创建诸如在屏幕上并置作为原色的技术,而不混合油漆以再现鲜艳的色彩。这是。
展出作品介绍
我们将介绍本次展览中展出的一些作品。
Vincent van Gogh人々土豆吃的人“
1885年4月,海牙艺术博物馆
梵高的作品。但我周围的声誉也是……
梵高一直在画画,是第一部以“待售”为荣的油画。为了在轻微的光线下描绘适量的膳食,它似乎已经结束了一个冬天,包括学习。梵高将原件的副本发送给他的家人和朋友,以便更准确地告知工作,但他收到的回复并不是很积极。
文森特梵高“麦田”
1888年6月P.&N。De Bour基金会
Heal Van Gogh,普罗旺斯的空气。太阳。
当梵高决定这个主题时,他改变了观点和色彩组合并反复画画,但在1888年初夏,他在收获期间画了至少10幅麦田油画。在这项工作中,麦田占据了大约三分之二的屏幕,可以理解的是,它试图捕捉到已经种植水果的植物所产生的强烈黄色。淡蓝色和浅紫色的天空之间的对比非常美丽,普罗旺斯的清新空气似乎来了。
文森特梵高糸
1889年6月大都会艺术博物馆
一个美丽的Ishinosugi与精疲力竭的精神一瞥。
由于它被种植在墓地中,柏树被认为是死亡的象征。然而,梵高对其形状良好的形状和迷人的黑色调非常着迷,并且总共在三个柏树上工作,使其成为可与“Himawari”相媲美的连续作品。这项工作是在进入Saint-Remy精神病中心后立即绘制的。梵高准备了一幅草图并开始制作,但是背景是用一种强有力的笔触毫不犹豫地画出来的。
活动大纲
展览名称 |
“梵高展”
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凯生活 | 2019年10月11日 – 2020年1月13日(星期一/节假日) 9:30-17:00(周五和周六营业至20:00) *最后入场时间为结束前30分钟 |
闭馆日 | 1月1日(星期三)12月31日(星期二) |
会场 | 上野之森美术馆(东京都台东区上野公园1-2号) |
官方网站 | http://www.ueno-mori.org/exhibitions/article.cgi?id=913189 |