从2019年8月3日星期六起,在东京上野的东京大学艺术博物馆,
“从Maruyama Ooori到现代京都艺术”举行。
(到9月29日星期日)
前几天,本次展览的新闻预览已经举行,这次我们将发布报告。
关于Oyama Maruyama
Maruyama Oori于1733年(Kyoho 18)在京都龟冈附近(Aita村,Tamba Kuwana-gun)出生,是一个农民孩子。
然而,由于家庭环境恶劣,生活很艰难,据说他从小就被送到了教育部。
该公司的客户之一Owariya Kanbei是一家玩具经销商,负责处理花车,望远镜,窥视眼镜和玩偶。
有机会在那里画眼镜,Orai在Yui Ishida下学习,他正在培养卡诺学校的流程,并通过眼镜学习西方绘画的透视方法。我改进了绘画技巧。
这个名字将从1766年(Maywa 3)被称为“Orai”。
在会见Yuin,Mitsui-ji Enman-in Temple的大师,并接受各种命令时,他制作了许多杰作并继续他作为画家的职业生涯。
草图(绘制草图),在此期间创建并反映原始生活。
在那个时代的绘画基础只有大和或中国画的时代,Orai的真人绘画简单易懂,并且将这些绘画传播为普通人所熟悉的。
这种友好而自由奔放的绘画风格不受古老传统的束缚,有许多来自全国各地的入门学生,并在19世纪80年代,一所名为Maruyama学校的领先学校成立,它成为一所可以组织研讨会的学校我会继续
Maruyama和Shijo派系是什么?
与丸山学校一起,学校以Kureharu为中心设有“四条学校”,他在Yosyo-an村学习,后来在特殊情况下学习。
四条学校是以Kureharu和他的弟子命名的绘画学校,他们住在京都四条通。
由于Kureharu的艺术风格受到Ojo的影响,Maruyama和Shijo的两所学校被称为“Maruyama / Shijo”作为两个主要学校,并且从早期开始就是京都的主流。它对现代京都艺术产生了巨大影响,并传承至今。
展览的亮点
通过遵循Ocho,Kureharu到近代的家谱,本次展览展示了Maruyama和Shijo派系的全貌,并展示了京都画面平台的一部分,这是日本艺术史的重要组成部分。大致有4章。
展览数量约为100个,包括8个重要文化财产和2个重要的艺术作品,使其成为有史以来规模最大的展览。
最引人注目的是Daijoji Rie的三维展示,它被称为Oomaru Maruyama的最后一部杰作。
此外,我们还将介绍32位遵循“Maruyama / Shijo学校”系统的画家,其后是Kureharu,Morimoto Yamamoto和Kameoka Noritori。
其中一个亮点是,只有东京展览的第一部分才会展出一件重要的艺术作品“Eguchi Kimitsu”。
只有东京展览还展出了新发现的作品“鱼海鲜”。
其他作品
摘要
Maruyama / Shijo派系的定义是Maruyama派系,其中是Shijo派系,专家无法判断。
Maruyama和Shijo派系没有任何变化,因此没有表达使Maruyama Okari的粗略或奇怪,并且它是温和的。
因此,重要的是要在不考虑困难的事情的情况下欣赏每件作品的风格的温和变化和差异。
Maruyama-Shijo学校培养了京都独特的文化,反对江户文化,这种文化随着快速变化而演变。
你为什么不在东京大学艺术博物馆接触丸山和四条的作品?
概要
展览名称 | 从Oyama Maruyama到现代京都艺术圈 |
会议 | 上一期:8月3日(周六) – 9月1日(周日),2019年晚:9月3日(周二) – 9月29日(周日),2019年上半年下半年大型展览会发生变化! *但是,Daijoji Rie全年展出 上午10:00至下午5:00(最后一次入场前30分钟) |
关闭的日子 | 星期一 *但是,如果星期一是公众假期或转机假期,它将在第二天开放和关闭 |
会场 | 东京艺术大学艺术博物馆(上野公园)主楼1,2,3,4室 |
入场费 | 一般1,500日元(1,200日元)高中/大学生1,000日元(700日元) *免费为初中及以下学生 *()是20人以上的团体费用*每20个团体访客一个团体领导是免费的 *免费为残疾人和一名看护人。进入博物馆时出示残疾人手册。优惠的票务信息 *请查看官方网站了解详情。 |
官方网站 | https://okyokindai2019.exhibit.jp/ |