从2018年7月3日（星期二）到9月2日（太阳），在东京国立博物馆Heiseikan举办了一场特别展览“绳纹一万年之美” 。 7月2日举行了新闻报道，所以我会告诉你情况。
波动，演奏，倒车，复杂而神秘的图案。
由三维装饰表达的动态感和能量捕捉观察者的心脏并且不分离。
火焰形状的陶器名为“ 火焰型陶器” ，自其近代以来就以其独创性和神秘性吸引了许多人。
近年来，“绳纹”从自然保护，设计，时尚，区域振兴等各个方面引起了公众的关注。
酷，可爱，有趣。
陶器和泥人通过SNS收集年轻人的支持，我们越来越熟悉它。
在“绳纹时代的美丽万年”特别展览中，以“绳纹美”为主题的“绳纹美纹”主题展出了约200件展品，从绳纹时代到后期，整个日本群岛都有良好的品质。它介绍了一万多年来壮丽的“美丽的膨胀”，并将其归结为人们在这种形式下的思想和技巧。
场地景观
在这个展览中，设置了六个主题来介绍“绳纹美的纹理”。
生活的美丽，生活在绳文时代人民生活的各种工具中。
“美丽的膨胀”追溯了长达约一万年的绳纹美的转变。
“美的竞争”比较世界各地的绳纹陶器和陶器。
被指定为国宝和粘土狗的火烧陶器被称为“绳纹女人的美女之美”。
“祈祷的美丽，祈祷的形式”，聚集了体现了绳文时代的愿望和祈祷的形状。
以及“Newly Tsutomu Beauty”介绍了由冈本太郎等艺术家和作家所喜爱的绳纹之美。
特别是在第4章，展出了一组可以说是“绳纹艺术形式的极端”的作品，如国家烟花“火型陶器”和“绳纹绳文的维纳斯” ，正是本次展览的“白眉”我会的。
第4章的展览场地用红色的“节日”着色
第5章的展览空间，其配置使得圆形物体重叠
此外，作者在本次展览中的关注点是它的空间构成。作为“火型陶器”的名称，第4章的展厅以红色和火焰和庆祝活动的象征染成红色，以及将房子放在一个圆圈中并在中心形成正方形的“环形村”，如绳纹第5章的展览空间由“圆圈”组成，经常在时代的废墟中找到。即使我们占用每个空间，它也充满了Tohaku的独特生产。
在会场内可以听到让人想起绳文时代的自然声音，而且，在夜晚的开放时间，它也会有自己的亮点。请随意探索会场的每个角落，感受在绳文时代迷茫的感觉。
展览工作介绍
东京绳纹的女神
绳文县中间的山形县立博物馆
很多人讲的故事“从侧面看更酷”。夏普“Kubire”让观众着迷
在被指定为国宝的国宝中，最长的鸽子拥有45厘米。一个叫Hachikaura Beauty的优雅人物很有特色。虽然其他类型经常表达母亲的富裕，但这个“绳纹女神”给人一种相当敏锐的印象，它对于导致当代艺术的新奇和复杂具有吸引力。是的。
“这个粘土人物没有脸，但是绳纹人有一张充满慈善事业的女人的脸，当然，绳纹人有一种技巧可以让他们以一种他们不敢表达的形式向他们展示它是。“
这就是Kinya Shinagawa先生是东京国立博物馆的考古负责人。
“也有模仿动物的形状，因此很容易制作出形状，但它们并没有以原始的形式完成它们。方式Jamon的有一个奇怪的模型。“
光屏蔽粘土晚上
绳纹时代晚期东京国立博物馆
遮光粘土坝，是“日本最着名的粘土人物”。说到粘土人物，有很多人首先想象出这个阻挡泥土的人物。关于特征杏仁形眼睛的表现有各种各样的解释，并且假设雪屏蔽理论（爱斯基摩人在雪中行动时穿戴）以及关闭眼睛和睡眠的婴儿或死者的面部还有一个理论。
装饰整个身体的壮观图案也是亮点之一。尽管左脚缺失，但品川先生说： “米洛的维纳斯（双手都不足）应该是，这应该是应该的”，他说这里有吸引人的吸引力我会的。这是赤字吗？或者这是原始人物？无论如何，请直接在场地检查并检查！
心形粘土
从群马县东Az町出土的绳纹末期
“Instemble”心形粘土晚上不可避免。在绳文时代晚期，给出了这个名字，因为在前叶的北部北部到北部关东地区，北部形成了一个独特的心形。极度变形的面孔和身体的表情与精致的图案之间的对比是独特的，许多人都被他们的个性所喜爱。 1950年昭和时代的邮票设计也采用了心形粘土之夜。从现在开始，通过SNS，它似乎被特别年轻一代的女性所喜爱。
木篮Jomon Pochette
绳文时代中期青森县教育委员会（绳文时代游乐园仓库）
似乎感受到绳文时代手工艺品的温暖和精致，以及我最喜欢的展览。它是放在侧面的全尺寸胡桃木。说到绳纹时代，陶器的图像很强，但是使用针织产品，例如用木头树皮，树皮和植物纤维编织的篮子和袋子。
这部作品是一部名为“绳纹波切特”的着名作品，是从教科书中熟悉的“三内丸山遗址”中挖掘出来的。从这项工作中我能感受到的是，考虑到材料的特性，利用自然的祝福制作的手工艺之美。在垂直和水平方向上定期制作的网格有点类似于粘土图形的精确图案，并且兴趣将出现在那个时期的人们所具有的微妙感受。
“有人聚集的”戒指“。
个人原因仍然是品川先生对第5章空间构成的评论。
“在绳纹时代人们所花的这个”圈子里，我希望你能记住这样的愿望和祈祷，就像你通常会遇到各种形式的祈祷一样。“
圆圈是“边缘”。 “Wa”是循环。如果你仔细想想，圆圈和圆圈都会形成代表人与人之间相遇和亲密关系的词汇。
在绳文时代的自然界，以及人与人之间的关系中，绳纹人的感受是什么，他们是如何生活的？
在一万年的“绳纹时代的美丽”特别展览中展出的一组作品将向我们传达当时人们对这种形式的想法。
你为什么不去参观场地并触摸一端？
概要
| 展览名称 | 特别展“绳纹一万年的美丽” |
| 凯生活 | 7月3日（星期二） – 2018年9月2日（星期日） 上午9:30 – 下午5点（入场时间为结束前30分钟） ※周五·周六至晚上9点，周日和7月16日（周一·祝贺）至下午6点 |
| 结束日期 | 7月17日星期一（星期二）※但是，7月16日（星期一·节假日），8月13日（星期一）开放 |
| 会场 | 东京国立博物馆Heiseikan |
| 入场费 | 一般1600日元（1300日元） 大学生1200日元（900日元） 高中生900日元（600日元） ※（）是20或更高的团体率 ※免于初中生 ※残疾人士及其护理人员免费（入场时请出示残疾人士等） |
| 官方网站 | http://jomon-kodo.jp/ |
