3月1日起，在上野的国立西洋美术馆举办“日伊建交150周年纪念 Caravaggio展”特别展览会。这次展出为大家介绍了17世纪意大利的代表画家米开朗斯基·梅里西·达·卡拉瓦乔（1571-1610年）以及追随卡拉瓦乔画风的卡拉瓦乔主义者。
我有幸参加了2月29日举办的面向记者的预览会，在这里先给大家介绍了一下“日伊建交150周年纪念 Caravaggio展”的现场以及一些优秀作品。
米开朗斯基·梅里西·达·卡拉瓦乔是让意大利人引以为豪的画家，是西洋美术史上伟大的艺术家之一。“日伊建交150周年纪念 Caravaggio展”展出了米开朗斯基·梅里西·达·卡拉瓦乔现存的60多件作品中的其中10件，虽然听上去数量不多，但实际上这个规模在世界上也是少有的，并且在日本是至今为止展出品数量最多的一次展览会。另外，之前的展览会都是按照时间顺序介绍卡拉瓦乔的作品的，本次展出是以“风俗”、“五感”、“静物”、“肖像”、“光”、“斩首”、“圣人”等等的关键字来排列作品，这样观众可以边比较卡拉瓦乔的作品和卡拉瓦乔主义者的作品，从而更好地体会并且了解到卡拉瓦乔对卡拉瓦乔主义者主义者以及西洋美术史带来的影响之大。本文就先按照不同的主题为大家介绍几幅作品吧。
【主题Ⅳ：光】
《以马忤斯的晚餐》 卡拉瓦乔 1606年
这应该是卡拉瓦乔的作品中集合了最多的手法的一幅作品把，有光照着的部分清清楚楚地画出了各个人物，没有光照的地方一片漆黑。并且，有光照的部分画得简直跟照片一样真实。虽然画布上有一半是漆黑的，但是这漆黑的部分正好很形象的衬托了中心部分的人物。
《耶稣诞生》 Gerard van Honthorst 1620年左右
这幅作品也是通过明暗分明的手法特写了耶稣诞生的内容。这应该是效仿了卡拉瓦乔的手法的。
【主题Ⅲ：静物】
《拿水果篮的少年》 卡拉瓦乔 1597年
从画面的左上方有一束光照射下来，背景是斜射的背景。这种充分利用光照的手法正是卡拉瓦乔的风格，对作品的真实感有着很重要的作用。画中的水果和叶子栩栩如生，非常真实。
《Aminta’s Lament》 Bartolomeo Cavarozzi 1615年
这也是跟卡拉瓦乔的构图法一样，视线从画面的左边进入，画布上明暗分明，左下部位的葡萄栩栩如生。
【主题Ⅰ：风俗画 占卜、酒场、音乐】
《女占卜师》 卡拉瓦乔 1597年
画中描绘了男女两人目目相觑，男性的目光从戒指上移开的一瞬间戒指就要被偷走的画面。骗人的女性和被骗的男性的表情表现得淋漓尽致，除此以外，两人衣服上的褶皱和花纹也画得很对比鲜明。这幅画整体就是一个当时社会的写实。
《女占卜师》 Simon Vouet 1618～1620年
这幅作品的构图和卡拉瓦乔的《女占卜师》非常相似，画中每个人物的感情、表情都画得非常生动形象。
到此为止本文按照不同的主题分别为大家介绍了卡拉瓦乔的3幅作品以及卡拉瓦乔主义者的3幅作品。“日伊建交150周年纪念 Caravaggio展”特别展览会中还有更多著名的作品，希望大家有机会一定要去亲自体验、欣赏一下这些伟大的作品呀。
展览会举办概要 : https://home.ueno.kokosil.net/ja/archives/3889
