因设施维护而关闭约一年半的国立西洋美术馆（东京上野）于2022年4月9日重新开放！
在这篇文章中，由被誉为“现代建筑之父”的法国建筑师勒柯布西耶（1887-1965）设计的前院已于1959年恢复原貌，免费向公众开放。更新后变化的详细报告，例如“世纪厅” 。
同时，我们还将介绍新开的小展“走向和谐：勒柯布西耶艺术的第二个机器时代——来自大成收藏”和“新收藏版画收藏展”。
国立西洋美术馆，更接近开馆时的样子
在重新开放前一天举行的新闻发布会和更新预览中，我迅速参观了建成后的国立西洋美术馆。
国立西洋美术馆南门外景
在2020年10月开始的施工工作中，展厅的空调和防水设备进行了更新，但前院的外观是您所看到和感受到的更新。
自1959年开馆以来，博物馆的前院经历了各种改造。这是为了提高博物馆的功能和便利性，但当包括主楼和前院在内的整个遗址在2016年被联合国教科文组织列为世界文化遗产时，前院的设计初衷就已经部分丧失。似乎有人指出他正在受到伤害。
因此，为了正确传达勒柯布西耶的设计意图，增加建筑的价值，博物馆决定根据设施维护情况，尽可能将前院恢复原貌。
这样你就可以从花园路上看到现场。
改建后参观博物馆的第一件事就是西南侧的植物几乎都被移除了，从上野公园的花园道路上可以清楚地看到博物馆的遗址……
从场地西南边缘看去。几乎所有的植物都消失了。
如果你看过更新前的样子，请记住当时的场景。
上图是改建前有带小路的种植区。令人耳目一新！
由于场地周围的种植和围栏，前院有一个稍微封闭的气氛，但这次它已经恢复到开放时开放空间的外观。为了保持与上野公园的连续性，栅栏在开放时被做成透明的，这样从花园路一侧和博物馆一侧都可以看到视线。
确保你能在另一边看到东京文化会馆。
勒柯布西耶心目中的主楼进路和雕塑的布置都尽可能接近博物馆的原貌。
一是曾经作为正门的西侧入口（喷泉广场侧），形状接近原状。同时，从这个西入口引导游客的地板线也得到了恢复。
一条灰线从西入口向“地狱之门”方向延伸。
地线一直向东延伸到地狱之门。沿线，一边看右边罗丹的《思想者》（放大版），左边看《咖喱市民》，一边向左分叉，邀请人们进入主楼。
行尾的《地狱之门》/奥古斯特·罗丹《地狱之门》松方合集
奥古斯特·罗丹 << 思想者（放大作品）>> 松方收藏 / 面向从西侧入口进入的参观者设置。
奥古斯特·罗丹《咖喱公民》
该线路在途中分支到主楼。
在设计时，勒柯布西耶设想了一个“无限增长博物馆” ，首先在中心创建了一个核心房间，随着收藏的增加，展览空间以围绕外部的螺旋形式扩大。
博物馆专家 Kyo Fukuda 说：“人流从前院一直持续到作为无限增长博物馆的概念的 Piloti（一个只有柱子组成的柱廊的空间），然后到中央然而，随着视线的转移，场景又发生了变化，勒柯布西耶经常使用不使用箭头之类的标志来邀请人们向自然方向移动的技巧。”
此外，在门厅的地板上，你会注意到除了流线之外，细密的关节像鬼腿一样散开。
一个遍布前院的关节。
这是由勒柯布西耶根据人体尺寸和黄金比例设计的“模数”比例分配的。改建前，原来设计的接缝和混凝土板的接缝混杂在一起，让人难以理解设计。此外，作为设计的一些关节的位置似乎与打开时有所不同。
随着这次更新，混凝土面板的接缝也被分配了Modulor，以免破坏美学，并恢复了细节。
顺便说一句，关于这个前院地板上的接缝，似乎与对面东京文化会馆窗户上的窗扇的宽度和位置完全兼容！
东京文化会馆的设计是由柯布西耶的弟子前川国男完成的，他也参与了国立西洋美术馆的设计，所以这是对他的大师的致敬吗？请在访问时进行比较。
主楼中庭空间“19世纪厅”免费开放！
19世纪的大厅
重新开放后，位于主楼中央的中庭空间“19世纪厅”，原为付费区，将暂时免费开放！ （从通往二楼展厅的斜坡需要一张观景票）
从三角形天窗射入的柔和自然光令人印象深刻的“19世纪厅”是一个空间本身就像雕塑的地方。它是常设展览的起点，顺着斜坡上到二楼，可以看到展厅排列成走廊状，环绕着大厅。
从 19 世纪大厅斜坡上看
从“19世纪大厅”开始的螺旋流线体现了勒柯布西耶“无限成长博物馆”的理念。如果爬上平缓的斜坡，可以看到柱子后面的二楼画作……再次，您可以欣赏移动中变化的风景。在“19 世纪大厅”和翻新的前院体验勒柯布西耶的世界。
常设展有新机制！
常设展览 展览风光
以商人松方小次郎建造的“松方收藏”为中心，常设展览也有变化，可以欣赏到中世纪到20世纪的西方绘画和现代法国雕塑。
常设展上展出了代表时代的大师作品，如《睡莲》的莫奈、德拉克洛瓦、鲁本斯、塞尚、雷诺阿、梵高、毕加索等。这是一个充满令人难以置信的亮点的展览，你可以花 500 日元参加。
常设展览 展览风光
据馆长田中正之介绍，常设展的展览方式已根据更新情况进行了重新考虑，作品的排列方式略有不同。
“这是一个秘密展览，现代作品和旧画混合在一起。看看为什么现代作品混合在那里，你想展示什么。我会很感激的。”作品“Collection in FOCUS”也新增了皮卡介绍部分，敬请关注。
我想介绍一些可能是常设展新面孔的作品，比如新收藏作品和首展作品。
（左图）【新藏品】Bernardo Strozzi 《圣家与婴儿浸信会圣约翰》 1640 年代早期，油画，布面
（右图）【新收藏】约翰·埃弗里特·米莱斯《狼巢》1863年，布面油画
（左图）【首展】Frank Brangwyn “Shade” 布面油画
(左图) [首展] Joseph Israël << 抽烟的老人>> 布面油画
既然是大事，我就悠闲地参观了常设展。就个人而言，这个常设展览的展厅是一个有趣的地方，可以让我有一个瞬间迷失在没有出口的森林里，“我现在在哪里？”墙壁在某些地方像眼罩一样安装，是不是给人一种莫名其妙的感觉和迷宫的感觉？即使在这样的地方，我也感受到了“无限成长博物馆”的精髓。
常设展览 展览风光
两种类型的小型展览将同时开放！
一场小型展览“走向和谐：勒柯布西耶艺术的第二个机器时代——来自大成收藏”，介绍了勒柯布西耶晚年创作的绘画和素描，从 4 月 9 日起，配合重新开放，正在举行。
勒柯布西耶《奇鸟与公牛》1957年，挂毯大成株式会社（收藏于国立西洋美术馆）
将展出约 20 件作品（包括替换的约 30 件），以拥有世界领先的勒·柯布西耶收藏的大成公司存放的作品为中心。
一系列作品从早期纯粹主义风格转向，旨在融合自然人物和严格的几何构图，以及人与机器、情感与理性、艺术与科学的和谐。但在我的水平上，我并没有真正理解这一点。 （我一边看动物的照片，一边觉得它们很迷人很可爱）
图像在建筑物和绘画之间没有太多重叠。然而，在逛完国立西洋美术馆后，看到这个小型展览时，我在想，“哦，不知道这栋建筑和作品的创作者是不是同一个人。”
（照片左起）勒·柯布西耶《静物》1953年，油画，帆布《碗十八》，1959年，水粉，帆布，全部归大成公司所有（收藏于国立西洋美术馆）
听说前面提到的“Modulor”尺寸不仅用在前院，还用在了主楼的各个地方。因此，我觉得空间中诞生了一种独特的节奏和和谐。规律性与意外性并存的建筑与整体看似无序和谐的绘画之间是否存在重叠？这是我想象中的展览。
“新藏版画收藏展”展览现场
在同期开幕的“新藏版画收藏展”上，我们将介绍博物馆版画收藏中自2015年以来新收藏的作品，该馆藏品达4500余件。从 15 世纪末到 20 世纪初，您可以欣赏到各种版画表现形式，包括丢勒和伦勃朗等大师的作品。
海报视觉是阿尔布雷希特丢勒的“启示录”中的“吞噬书籍的圣约翰”。
(右图) Edvard Munch << Fascination II >> 1895, Etching, Drypoint, Burnisher / Paper
6月4日起，“国立西洋美术馆更新开幕纪念自然与人对话弗里德里希、莫奈、梵高到里希特”将举行
记者会情况
发布会上，与德国福尔旺博物馆的联合项目，定于2022年6月4日举行的“国立西方艺术博物馆更新开幕纪念”特展诞生。来自弗里德里希、莫奈、戈赫到里希特。也介绍了。
从两座建筑的藏品中，展出了从德国浪漫主义到 20 世纪绘画的 100 多幅绘画、素描、版画和照片，以印象派和后印象派为中心。它介绍了现代对自然的感性和艺术表现力的发展，它源于自然与人的对话（对话）。
梵高山水画代表作《修枝（圣保罗医院后面的麦田，那里有修枝剪）》首次来到日本，举世瞩目的芬兰画家加伦也发布了卡雷拉的作品在日本是第一次。您可以享受由马奈、西涅克、蒙克、霍德勒和恩斯特等大师共同主演的各种自然表情。
国立西洋美术馆有了新的开始。观赏前，请先欣赏一下能感受到勒柯布西耶思想的前院。
■ 国立西洋美术馆信息
地点：东京都台东区上野公园7-7
营业时间：9:30-17:30（周五、周六至20:00）※闭馆前30分钟入场
官方网站： https ://www.nmwa.go.jp/jp/
・小型展览“走向和谐：勒柯布西耶艺术的第二个机器时代-来自大成收藏”
会期：2022年4月9日（周六）-9月19日（周一/节假日）
地点：国立西洋美术馆新馆一楼一展厅
・小型展览“新收藏版画收藏展”
会期：2022年4月9日（周六）-5月22日（周日）
地点：国立西洋美术馆新馆二楼版画展厅
・特别展览“国家西方艺术博物馆重新开放纪念自然与人的对话弗里德里希，莫奈，梵高到里希特”
会议：2022年6月4日（周六）-9月11日（周日）
地点：国立西洋美术馆
*请查看官方网站了解闭馆日和入场费。
* 本文信息截至发布日期（2022/4/9）。
<过去的报道文章>
【东京国立博物馆】空也的上位者在全方位的展示空间中复活。特别展“Kuya Kamito to Rokuharamitsuji”（〜5/8）新闻预览报告
“维米尔与17世纪荷兰绘画展”会场报道。修复后的《窗边读信的少女》印象会发生怎样的变化？ （在东京都美术馆 – 至 2022 年 4 月 3 日）
特展“庞贝”场馆报道。接近 2000 年前死去的古城的真实形象（在东京国立博物馆展出至 2022 年 4 月 3 日）
特别展“体验！日本传统表演艺术”会场报道汇集日本保护和传承的艺术（在东京国立博物馆Hyokeikan举办至3月13日）
点击这里查看列表
