2024年6月12日（星期三）至7月28日（星期日）
日本东京 – 2024 年 3 月 25 日：东京国立博物馆与卡地亚将于 2024 年 6 月 12 日（星期三）至 7 月 28 日（星期日）在东京国立博物馆表庆馆举办题为“卡地亚与日本：半个世纪”的展览。将举办“Yui MUSUBI”展览——美与艺术的对话。
为纪念卡地亚在日本开设第一家精品店50周年，本次展览介绍了卡地亚与日本之间的各种故事。展览以对称的表庆馆为背景，描绘了卡地亚、日本和卡地亚之间的纽带。当代艺术基金会和日本艺术家。
“卡地亚与日本半世纪历史‘MUSUBI’展——美与艺术的对话”将在东京国立博物馆著名的表庆馆举办，并在“卡地亚典藏馆”举办，展览由珍贵的卡地亚档案作品组成，通过展出约200件物品，包括私人收藏和档案文献，凸显卡地亚与日本文化之间的对话。展览名称中的“Yui”代表了卡地亚与日本之间长久以来的渊源。灵感源自品牌历史作品中常见的结图案，让人想起艺术爱好者路易斯·卡地亚 (Louis Cartier) 在 20 世纪初收藏的日本物品。该品牌在日本的第一家精品店于 1974 年在东京原宿的法国宫开业，但其与日本文化的对话开始得更早，可以追溯到 19 世纪末。展览第一部分，我们回顾了从路易·卡地亚时代至今，日本对卡地亚作品的影响，以及自1988年以来在日本举办的卡地亚展览。介绍了品牌的历史以及珍贵的藏品。归档卡地亚收藏中的作品。
此次展览向卡地亚与日本共同的半个世纪历史致敬。该品牌的精湛技艺和珍视价值观，以及与日本创意的持续对话，在与 Chitose Abe/sacai、Leandro Erlich、Rinko Kawauchi、Keiichi Tahara、Katsuhiko Hibino、Takashi Homma 和 Kyoko 等艺术家的合作中得到体现村濑：通过建筑师、设计师和当代艺术家的作品来表达。
结胸针，1907 年
铂金、黄金、
钻石、红宝石
玛丽安杰拉德，卡地亚收藏
©卡地亚
卡地亚与日本的关系也与卡地亚当代艺术基金会和在表庆馆左翼展出的日本艺术家密切相关。作为先驱，卡地亚当代艺术基金会是最早向欧洲公众介绍许多日本艺术家的基金会之一。这一部分我们将探讨卡地亚基金会如何在万花筒般的视野下汇聚各领域的创作，从举办展览到出版出版物、为卡地亚基金会委托制作、创作藏品，你可以一睹他独特的方法。 。通过这些无数的交流，卡地亚基金会与日本艺术家保持着持续的对话，建立了一个真正的社区。这种创意对话将通过代表日本艺术界的 15 位艺术家的作品展开。其中包括涉谷翔、松井惠理奈、村上隆和横尾忠则的绘画，杉本博司的雕塑，荒木经惟、川内凛子和森山大道的摄影作品，塔拜莫和宫岛龙夫的装置作品，以及北野武、中川幸雄的作品。等等，其中包括三宅一生等大师的作品。
涩谷翔 (Sho Shibuya) 设计的装置作品将卡地亚之家 (Maison Cartier) 和卡地亚基金会 (Fondation Cartier) 当代艺术的平行历史首次汇集在一次展览中，并将在建筑的中心展示。受卡地亚委托创作一系列绘画作品以纪念卡地亚日本成立50周年的涉谷翔，在日本各地旅行了36天，创作了一系列共50幅绘画作品。向歌川广重和《东海道五十三次》（1832年）致敬也是他的梦想。他追随浮世绘大师的脚步，从日本桥开始了他的旅程，走遍了47个都道府县，每天在当地日报的头版上画天空。与本次展览旨在融合卡地亚与日本的过去、现在和未来的联系一样，涩谷翔的《日本五十空观》探索了这些联系的延续性，象征着卡地亚不断演变和创新的历史。
日本艺术家横尾忠则肖像画
巴黎卡地亚当代艺术基金会收藏
© 横尾忠则 © André Morin
本次展览的空间结构由 Studio Adrien Gardère 设计，增强和弘扬了表庆馆的传统建筑，同时向卡地亚的日本及其审美意识致敬。传统材料被重新审视，壁龛和桌子的灵感来自壁龛和数寄屋建筑，与每个展品相得益彰。日本工业脚手架系统也将用于展示艺术家，体现卡地亚基金会与日本大胆而充满活力的关系。
展会概况
展览名称：卡地亚与日本：半个世纪的历史“MUSUBI”展——美与艺术的对话
日期：2024年6月12日（星期三）至7月28日（星期日）
休馆日：每周一、7月16日（周二）*7月15日（周一、节假日）开馆
开放时间：周五和周六 9:30 – 17:00，直至 19:00（最后入场时间为闭馆前 30 分钟）
地点：东京国立博物馆表庆馆 13-9 Ueno Park, Taito-ku, Tokyo 110-8712
赞助：东京国立博物馆、卡地亚
特别合作：卡地亚当代艺术基金会
赞助单位：法国驻日本大使馆、日本法语研究所
场地设计与构图：Studio Adrien Gardere
入场费：详情将于日后在东京国立博物馆网站上公布。
联系方式：卡地亚客户服务中心 0120-1847-00
关于卡地亚系列
20 世纪 70 年代，卡地亚开始收集品牌过去创作的作品。珠宝、钟表和其他珍贵配饰被收集保存，并于1983年正式创建为卡地亚系列。
卡地亚收藏目前包含 1850 年代至 2000 年代的作品。这些作品不仅是卡地亚 170 多年历史中风格和创造力的有形记录，也是追溯 19 世纪末以来珠宝艺术和社会演变的更广泛历史的文献。 。
卡地亚典藏目前拥有约3,500件藏品，并且还在持续增长，吸引了世界各地博物馆的关注。自1989年在巴黎小皇宫博物馆首次举办大型展览以来，卡地亚典藏作品先后在纽约大都会艺术博物馆（1997年）、伦敦大英博物馆（1998年）、故宫博物院展出。曾在北京故宫（2009年和2019年）、巴黎大皇宫博物馆（2013-2014年）、堪培拉澳大利亚国家美术馆（2018年）、东京国家艺术中心（2019年）、巴黎展出在一些世界领先的文化机构，包括装饰艺术博物馆（2021-2022年）、达拉斯艺术博物馆（2022年）以及2023年墨西哥Jumex博物馆、香港故宫博物院和阿布扎比卢浮宫。
迄今为止，已在约30个城市举办了40场展览，观众总数超过500万人次。
卡地亚系列将于2024年5月1日至6月30日在首尔东大门设计广场举办的卡地亚“时间的结晶”展览上展出。
关于卡地亚当代艺术基金会
卡地亚当代艺术基金会是一家私人文化机构，其使命是通过临时展览、现场表演和讲座等项目在全球各个领域传播当代艺术。该基金会由卡地亚于 1984 年创立，在巴黎建筑师让·努维尔 (Jean Nouvel) 设计的建筑内举办展览。
卡地亚当代艺术基金会规划了主题广泛的独特艺术项目，从视觉和表演艺术到建筑和设计、时尚、哲学和科学。近 40 年来，该基金会帮助发现了顶尖的当代艺术家，并利用其博物馆空间作为艺术家和科学家见面并开发解决现代世界重大问题的项目的平台。该基金会的收藏包括近 4,000 件作品，这些作品来自丰富的跨学科项目。它证明了我们与世界各地 500 多名艺术家建立的联系。
卡地亚当代艺术基金会与各大博物馆合作，在世界各地巡回演出，吸引新观众，并提供发现当代艺术家作品并了解他们观点的机会。
关于东京国立博物馆
东京国立博物馆是日本历史最悠久的博物馆，其历史可以追溯到1872年，当时在汤岛大教堂的大圣殿举办过展览。
我们收集、保存、修复、管理、展览、研究以及开展有关日本和东方艺术和考古学等各种文化财产的教育和传播项目。
东京国立博物馆拥有超过12万件藏品，是日本藏品数量和质量最多的博物馆。综合文化展览始终展示约3000件物品。
