通过八位艺术家，我们探索了对原作普遍景观的怀旧复杂情感的意义和潜力。同期还将举办“怀旧的谱系：从大正时代至今，东京都收藏”。
[东京都美术馆]上野艺术家计划2024“怀旧——记忆中的风景”
上野艺术家计划2024“怀旧——记忆中的风景”
上野艺术家计划2024怀旧——记忆中的风景
（同时举办）《怀旧的谱系：从大正时代至今，东京都藏》
日期：2024年11月16日（星期六）-2025年1月8日（星期三）
东京都美术馆将于明年11月至明年1月举办上野艺术家计划2024“怀旧——记忆中的风景”。
在这个系列的第八次展览中，我想思考怀旧的风景和怀旧之情。 “乡愁”原是希腊语“nostos”（回家）和“argos”（痛苦）的合成词，指的是想要回到故乡却又无法回到故乡的心痛。能够回来。原本它的意思与怀旧的感觉类似，或者所谓的思乡之情，但在现代它指的是过去的记忆叠加在现在的风景和场景中所经历的痛苦而复杂的感觉。马苏。
我们想介绍八位独特的艺术家，他们创作了风景、人物场景和唤起强烈怀旧感的幻想画作。阿部达也和南泽真奈美亲切地描绘了日常的城市场景。司波泰弘和宫月描绘了充满孩子们的充满光的场景。入江和子、玉虫亮司、近藤奥尔加和久野一宏各自表达了自己独特的“记忆场景”，包括幻想。他们行走在不同的道路上，似乎都在寻找一种超越时空的普遍原始景观（人类内心深处的原始景观）。本次展览，我们将再次通过他们的作品探讨怀旧复杂情感的意义和可能性。
*“上野艺术家计划”是一个展览系列，旨在积极介绍参与公共展览的艺术家，以保存东京都美术馆的历史并发展其未来，东京都艺术博物馆也被称为“公共展览之家”。自2017年起，该活动每年都会举办不同的主题。
【展会亮点】
(一)了解怀旧的多样性
本次展览呈现了从大正时代到平成时代不同年代、不同地区、不同环境的八个人度过童年的“记忆中的场景”。请欣赏日常生活场景、孩子们的场景、异国人民的场景、幻想城市等通过独特的表现方式所创造的多样化的怀旧世界。
（2）在休闲空间中放松身心，体验怀旧之情
A画廊中央设有约12米高的拱形天花板，将有一个8榻榻米大小的休息空间，周围环绕着四位艺术家的大型画作。尤其是玉虫良二历时五年创作的《Epoch》系列，共10幅作品，是一幅全长约16米的大型全景画，这也是您第一次在这个展览场馆中看到。将有机会亲眼目睹它的全貌。
怀旧促使我们回顾自己的生活，它让我们有机会重新审视画家的作品，也让我们重新审视自己的内心。请您花点时间来欣赏这里，感受一下乡愁。
（三）“怀旧展”探讨当代艺术家的表达，“怀旧谱系展”追溯现当代历史。
将于B画廊同期举办的“怀旧的谱系——从大正时代至今，来自东京都收藏”，将追溯日本从大正时代至今的风景，探索“什么是” “怀旧”已经被每个时代的人们发现了，我会再思考一下它是否是一种东西。展览将包括多种媒介的作品，不仅包括油画，还包括木版画、绘画、照片、书籍、海报和相册。通过同时观看两个展览，您可以体验到怀旧的各个方面。
【展览构成及参展艺术家介绍】（按展示顺序）
第一章：城镇与风景——画家仔细地描绘了城镇的日常场景，这些场景随着阳光的变化而变化，包括光线、空气、水和颜色的微小变化。我珍惜这未来可能消失的日常生活。也可以称为从未来的角度对不可替代的现在的怀念。
■阿部达也
1974年出生于东京。 1999年毕业于武藏野美术大学油画系。我从 2004 年开始参加 Niki 展览会，此后每年都展出。自2011年东日本大地震前后以来，他继续创作风景画，尽可能准确地描绘熟悉的河流、海洋和郊区的广阔而深邃的风景。目前是 Nikikai 的准会员。
■南泽爱美
1999年出生于东京。 2022年女子美术大学西洋画专业版画科毕业。 2022年第89届日本版画协会展荣获日本版画协会奖。动物在河流、鱼塘和公共浴场享受钓鱼的场景是使用彩色石版画创作的，这些石版画在光线和涟漪的描绘上是独一无二的。
阿部达也《多摩川（东京都昭岛市）》2021年布面油画艺术家收藏
南泽真奈美《阴天时》2022年艺术家石版画收藏
第二章：儿童——介绍两位艺术家的作品，将过去的自己叠加在现在的孩子身上，比如玩耍的男孩和安静放松的女孩。
■芝泰宏
1970年出生于德岛县。 1994年毕业于爱知县立艺术大学日本画科。从学生时代起，他就继续在 Inten 展出。曾在日本桥三越总店等地举办过多次个展。爱知艺术大学兼职讲师。他始终如一地用雕刻矿物颜料创作的精致日本画描绘了孩子们在阳光下在户外天真地玩耍的场景。目前是日本艺术学院的特别获奖者。
■宫树
1956年出生于东京。 1978年毕业于东京艺术大学日本画系。次年起，他继续在曾我会展出。 1995年，他作为文化厅海外派遣员留在爱尔兰和英国。 2007 年起担任多摩美术大学教授（2023 年退休）。儿童和妇女在光线充足的房间里画出深思熟虑的场景。他因其传达故事和寓言的知识性、构图性和装饰性绘画而受到高度赞誉。现为曾会会会员、多摩美术大学名誉教授。
司波泰弘《这条平常的路》2017年纸本设色，东京歌剧城美术馆藏
月宫 《夏末》 2003 纸本设色 私人收藏
第三章：道路——我们将展出各种表达怀旧情绪的绘画，包括幻想。他对过去的渴望现已消失，最终找到了一条通往超越现实的奇幻风景的道路。
■入江和子
1916年出生于日本殖民时期的韩国大邱。她父亲的家乡是山口县萩市。 1938年毕业于女子美术专门学校（现女子美术大学）西画科。同年在独立展览会上展出，此后一直持续展出。 1947年，她作为创始会员加入女画家协会。 1969年，去丝绸之路摄影之旅。此后，他访问了30多个国家，画描绘当地风景和人民生活的画作是他一生的工作。 2021 年去世（105 岁）。
■玉虫良二
1956年出生于埼玉县。 1979年毕业于武藏野美术大学油画系。同年在一水会展上展出，此后一直持续展出。 1983年安井奖展（西武美术馆）展出。 1997年昭和改奖展览优秀奖。 2015年武藏野美术大学兼职讲师。他通过重建昭和时代的怀旧场景并将其与现代社会的不适感相结合，建立了独特的油画风格。目前是 Issui-kai 指导委员会成员。
■近藤奥尔加
1958年出生于白俄罗斯。 1983年毕业于白俄罗斯国立美术大学。 2007年来到日本，并一直住在那里。他继续在新制作协会展出，并于 2017 年成为会员。 2013年荣获第一届财产保日本艺术奖展（FACE2013）优秀奖。在乳白色调和柔和光线包围的深邃空间里，他创作的画作让人想起他熟悉的家人、家乡的自然、花果。目前是新制作协会会员。
■久野一弘KUNO 一弘
1938年出生于爱知县。 1963年毕业于武藏野美术学校西画科。 1973年至1976年被同一艺术大学派往欧洲留学。 1982年六气会同人。 1991年至1992年作为文化厅派遣的海外研修生滞留在意大利。 2002年任武藏野美术大学教授。他研究了欧洲古典绘画，并因其风景系列而受到高度赞誉，该系列具有深邃的空间，背后有厚重的材料。 2022 年去世（83 岁）。
入江和子《伊斯坦布尔日出》1975年布面油画入江和子丝绸之路纪念馆藏
玉虫良二《epoch》2019年23期布面油画艺术家收藏
近藤奥尔加《月下的柠檬》2022 布面油画 私人收藏
久野和宏 风景/版画 2004-05 布面油画 名古屋画廊收藏
◆活动概况
■展览名称：上野艺术家计划2024“怀旧——记忆中的风景”
上野艺术家计划2024：怀旧——记忆中的风景
■期间：2024年11月16日（星期六）～2025年1月8日（星期三）
■地点：东京都美术馆Gallery A/C
■休馆日：11月18日（星期一）、12月2日（星期一）、12月16日（星期一）、21日（星期六）～1月3日（星期五）、1月6日（星期一）、2025年）
■开放时间：9:30～17:30（最后入场时间为闭馆前30分钟）
■夜间营业时间：11月22日星期五、11月29日星期五9:30～20:00（最后入场时间为闭馆前30分钟）
■入场费：成人500日元、65岁以上300日元、学生以下免费。
※持有身体残障证明书、爱心笔记本、康复笔记本、精神障碍健康福祉笔记本、原爆幸存者健康证明书的人及其陪同人员（最多1人）可免费入园。 ※必须出示两者的证明。请
* 东京都内的小学生、初中生、高中生、同等学生及其陪同老师作为学校教育活动的一部分观看时免费（需提前申请）
*凭同时举办的特别展“田中一村展”门票即可免费入场。
■主办单位：东京都历史文化财团、东京都美术馆
■展览网站https://www.tobikan.jp/exhibition/2024_uenoartistproject.html
■咨询处：东京都美术馆 03-3823-6921
[同期举办]怀旧的谱系-从大正时代到现在东京都收藏
东京都收藏展：
怀旧的谱系——从大正时代到现在
从东京都收藏的作品中，我们将介绍捕捉过去场景的绘画作品以及描绘现代城市郊区的照片。本书试图通过追溯从大正时代至今的日本风景，重新思考人们在其中找到了怎样的“怀旧”。
川濑波水和土门健捕捉到了在现代化中消失的大正和昭和初期的场景的“怀旧”，战后立即涌入的美国文化的“怀旧”，以及文化的同质性。在经济高速增长的背景下，美国文化的“怀旧”指向的是不断变化和转型的城市和郊区街道。虽然每个人的“怀旧”来自于完全不同的时代和方面，但它可能是一种共同的情感，可以在每个人的心里生长。我们希望这个思考怀旧的多样性和持久性的展览能够成为我们生活在动荡的现当代社会中反思自己的机会。
◆主要展出作品
河濑莲水《雪中的寺岛村》1920年木版画，江户东京博物馆藏，东京
中原稔 《怀旧》 1924-25 布面油画 东京都现代美术馆藏
【活动概况】
■展览名称：怀旧的谱系-从大正时代到现在东京都收藏
■期间：2024年11月16日（星期六）～2025年1月8日（星期三）
■地点：东京都美术馆B画廊
■休馆日：11月18日（星期一）、12月2日（星期一）、16日（星期一）、21日（星期六）、2024年～1月3日（星期五）、2025年1月6日（*部分展示品变更（上半场：截止） 12月5日（星期四））。
■开放时间：9:30～17:30（最后入场时间为闭馆前30分钟）
■夜间营业时间：11月22日星期五、11月29日星期五9:30～20:00（最后入场时间为闭馆前30分钟）
■参观费用：免费
■赞助：东京都、东京都历史文化财团、东京都美术馆
■合作：东京都历史文化财团、江户东京博物馆、东京都写真美术馆、东京都现代美术馆
◆相关业务
■演讲、讲座
地点：东京都美术馆讲堂 容量：每场200人
*参加免费，当天先到先得【提供手语翻译】
1 艺术家讲座《艺术家讲述的乡愁1》
11月23日（周六、节假日）14:00-15:30
阿部达也、玉虫亮司
2 艺术家对话《艺术家讲述的乡愁2》
12月1日星期日 14:00-15:30
司波泰弘、宫月
3 艺术家对话《艺术家讲述的乡愁3》
12月7日星期六 14:00-15:30
南泽真奈美、近藤奥尔加
4 馆长讲座“怀旧与作家”
12月14日星期六 14:00-15:30
*内容可能会发生变化。
*点击此处了解详细信息和最新信息 → https://www.tobikan.jp/exhibition/2024_uenoartistproject.html
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■舞得好【需提前申请】
“Dance Well”是一项舞蹈节目，向从儿童到成人的所有人开放，主要针对帕金森病患者。为什么不用你的整个身体来表达你在观看展览时的感受和形象呢？
地点：东京都美术馆画廊、工作室
日期和时间：2024年12月8日（星期日）14:00-15:30
讲师：酒井直之（舞蹈家、电影制作人、舞蹈老师）
2025年1月4日第二个星期六 14:00-15:30
讲师：东野翔子（编舞、导演、舞者、ANTIBODIES Collective代表、舞蹈老师）
免费参加（但需要“怀旧”展览当天的门票）
容量：每次20人需提前申请
*从 11 月 1 日（星期五）起，使用我们网站上的申请表接受申请。
*一旦达到容量，申请将按照先到先得的原则结束。
*如果您需要手语翻译，请在每次活动前至少一周提出申请，并在申请表的备注部分写下“手语翻译请求”。
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讲师介绍
酒井直之
舞蹈家、电影制片人、舞蹈教练。东京艺术大学研究生院毕业。除了出现在日本和海外的许多舞台表演之外，他还出现在音乐录影带、音乐剧等中，并提供编舞。我们以春日部市为基地，举办活动并分发旨在通过艺术实现社区发展的视频。作为文化厅2020年“新锐艺术家海外研修计划”为期一年的研修项目的一部分，对Dance Well及其在意大利的社区发展进行了研究。
东野翔子
他是“ANTIBODIES Collective”的总监，这是一个由多个流派的编舞家、导演、舞蹈家和艺术家组成的表演艺术团体，并获得了包括丰田奖和横滨舞蹈收藏在内的众多奖项。全日本舞曲艺术总监。 2016年，他在意大利巴萨诺德尔格拉帕担任Dance Well教练。 2019年夏天完成了舞蹈好教师课程。
■东京都美术馆
展览网站https://www.tobikan.jp/exhibition/2024_uenoartistproject.html
联系方式：03-3823-6921
